SUNFAIA / SYSTOLE

SUNFAIA  / SYSTOLE

Desde Madrid llega este grupo que desde el año 2010 lleva pateando las salas de concierto de la península, los cuales poseen un par de L.P. ya en el mercado “LA RESISTANCE” (2015) y “HORIZONTE DE SUCESOS” (2019) y en este 2022 han lanzado bajo el auspicio de LENGUA ARMADA un E.P. de cinco temas titulado “SYSTOLE”. Un trabajo el cual están defendiendo en una extensa gira por salas de toda la geografía de nuestro país, de hecho, el pasado sábado día 1 de octubre actuaron en la sala SIROCO de Madrid y nuestra colaboradora PILAR MENENDEZ pudo asistir para dejar en las siguientes letras su impresión de este concierto.

***SUNFAIA                   SALA SIROCO (MADRID) 01/10/2022

-Nos dirigimos a la céntrica sala Siroco, con expectativa ya que nunca había oído hablar de las bandas que iba a ver esta noche, pero como una es de mente abierta en lo que se refiere a la música y más si está enfocada hacia el rock, la intriga era bastante agradable, después de bajar las escaleras que dan acceso a la zona de conciertos pude ver que a pesar de no haber completado el aforo de la misma había mucha gente, buen ambiente y sobre todo ganas de diversión,

Los primeros en salir a escena fueron GREENGOAT una banda de reciente creación de tal manera que aun no tienen nada grabado excepto un video clip a modo de presentación en Youtube

La banda formada por RUTH MOYA a la batería, IVÁN FLORES y DAVID GIRON a las guitarras y FRAN GARCÍA al bajo practican un sonido oscuro pero atrayente cercano al Doom pero con toques de Stoner y modernidad, pese a su brevísima actuación nos dejaron un buen sabor de boca ( después tuve la ocasión de charlar un rato con Ruth “ una chica majísima” y me atreví a decir que con voces algo guturales estos temas cobrarían una fuerza increíble, cosa que me agradeció ya que aún están puliendo el sonido antes de entrar a grabar).

Poco después salieron sobre las tablas los protagonistas de la noche: DAVID ENRIQUEZ (batería), JORGE FALCONES (bajo eléctrico), KARRA GAHETE (guitarra) y AITOR GASCÓN (guitarra y voz) los cuales vestidos con elegancia, camisa y corbata todos de la misma manera arrancaron su concierto con el tema LATIDOS , poco a poco fueron calentando el ambiente de la sala y el público se integró más en la actuación sobre todo en el tercer tema SANGRE extraído de su último disco (El cual por cierto me lleve bajo el brazo junto con una camiseta al acabar la actuación, siempre hay que apoyar a las bandas chavales..) fueron descargando cada vez más animados haciendo partícipe a los asistentes a la sala todos los temas de este último trabajo alternándose con canciones de sus anteriores obras, mezclando el sonido del rock con partes reggae y pinceladas funk. La verdad es que me gustaron a pesar de su arriesgada propuesta, pero si tuviera que poner un, pero sería que habría que mejorar la ecualización de la voz ya que en algunos momentos se perdía lo que querían decirnos con sus textos.

Poco más de una hora estuvieron descargando su energía, cosa que no faltó en ningún momento y acabaron despidiéndose con ZOMBIE REGGAE de su primer disco.

Aquí os dejo unas fotos y el set list de esta banda que si tenéis ocasión de ver cerca de vuestros domicilios no perdáis la ocasión ya que al igual que yo os llevaréis una grata sorpresa.

PILAR MENÉNDEZ para KAMIKAZE SONORO.

*Bueno después de esta crónica me toca a mi destripar este nuevo trabajo el cual presentaron en su ciudad el otro día, así que sin más preámbulos vamos a por ello:

Producido por la propia banda junto a Juan Blas en los WESTIME STUDIOS y distribuido por GRANJERO JOE RECORDS y LENGUA ARMADA, este ya tercer trabajo de los madrileños se ha compuesto solo de cinco temas, cosa lógica en los tiempos que corren y con los gastos y riesgos que es meterse en un estudio y más queriendo sacar algo de calidad como es el caso.

*LATIDOS

La batería como un golpe de corazón da paso a unas guitarras semi acústicas, las cuales traen de fondo el sonido de los sintetizadores, pero luego entra la voz de Aitor que de forma pausada y suave nos va hablando de las malas influencia que nos rodean, para romper de golpe el sonido y venirnos arriba para decirnos que hay esperanza en forma de latidos que brotan en nuestro interior, el tema va de forma ascendente llegando a un culmen musical para luego volver a descender y dar paso a un Funky/rock lo que hace que parezca una canción totalmente distinta, se mezcla la voz de forma mas potente con unos fraseos de bajo muy curiosos y que va llevando la canción a terrenos que casi rozan en el Heavy Metal incluyendo hasta un solo de guitarra. La verdad es un tema muy interesante que va evolucionando poco a poco dando visibilidad a todos los géneros que les gusta a la banda.

*ARYA

Un ritmo de guitarra acompañado por unas pocas notas de teclado da paso a la batería con un ritmo casi funk, pero de corte de música circense, pequeños fraseos de guitarra se combinan con la voz para ir relatando esta historia de corte casi épico, una subida nos lleva a la parte del estribillo lleno de intensidad para volver a bajar a una parte casi narrada y entrar una fuerza de rock con distorsión en las guitarras, puede que fuera por el título pero a mi la letra me ha sonado a una mujer valiente que lucha poco a poco para conseguir su destino.

*SANGRE

El primer tema que conocí de la banda, un inicio de sonidos rasgados que cogiendo fuerza a la par que avanza para explosionar cuando entra la voz, un tema que promete ser casi de power pop pero como ya nos han ido acostumbrando a sus cambios, nos atacan con un poco de funk para un fraseo después acompañando a la voz de música de dibujos animados para volver a estallar con el rock más intenso.

Una letra pasional donde nos gustaría introducirnos en el interior de la persona que nos gusta y fusionarnos en uno solo para vivir su intensidad.

*ABULIA

Un inicio de ritmos que me recuerdan casi a sonidos arabescos, donde el riff de guitarra los hace de contrapunto, un tema que juega con los medios tiempos para jugar con la distorsión de la voz y cargarlo de fuerza, la batería no aburre en ningún momento ya que sin necesidad de velocidades va cambiando la pegada en los toms y crea un ritmo muy interesante y ameno.

Hacia la parte final hay un pequeño duelo de riffs de guitarra que la verdad es que queda muy chulo antes de la descarga final.

Una letra de lucha contra la depresión y los malos pensamientos que embargan nuestras cabezas.

*(h)EMOCAPTOR

Un arranque de bajo que se mezcla con sonidos que recuerdan el crujir de las tablas de un barco antiguo, una canción en forma de balada donde la voz suena intensa y con mucho sentimiento, el resto de los otros instrumentos van acompañando casi como una comparsa fúnebre, golpeando en momentos concretos para ir subiendo y bajando el sentimiento de la canción según va haciendo falta, se convierte en un tema muy oscuro que se aleja de las típicas baladas para casi convertirse en un alegato fúnebre cosa que acompaña perfectamente a la letra que nos habla de esas pesadillas que nos hunden poco a poco en la tinieblas de las que tenemos que luchar para dirigirnos hacia la luz.

La parte central donde el bajo de JORGE une a la batería de DAVID y donde se enfrentan a las guitarras de KARRA y AITOR me ha parecido de lo más interesante del trabajo el cual termina con la angustia de la voz de Aitor que no puede liberarse de su pesadilla en forma de Hemocaptor y culmina con los latidos del inicio del disco.

J.Tejada & Roy

KAMIKAZE SONORO